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聽見●看見——對話李小聰

    我不習慣住在繁華的都市.因為它會使我的感覺變得雜亂.失去了寧靜的感覺:山水畫是我精神生活的一種寄托.大山在我過去的歲月里曾經是我心靈的庇護所。
    問:為什么把自己的居所安頓在市井邊緣。而且將自己的家以“蒲香草童”命名,令人很容易想起魯迅的《從百草園到三味書屋》。
    李小聰:“蒲香草堂”只是因為我喜歡來自幽谷中的石菖蒲草,它帶著深谷幽泉的氣息.常常把我帶回大自然。因此我在造園的時候大量利用石菖蒲作為主要的水景植物,讓我如同置身于山谷之中,帶來一些創作的靈感。我不習慣住在繁華的都市,因為它會使我的感覺變得雜亂,失去了寧靜的感覺。山水畫是我精神生活的一種毒托.大山在我過去的歲月里曾經是我心靈的庇護所?!拔母铩蹦切┤兆永锏那闆r萬分復雜,而我我們一家也經歷了這段艱難的歲月,但對于我唯一的好處就是置身于大山的懷抱,讓我幼小而不安的心靈得以淡化,少了一分危險感,多了一分安全感。我感恩大山,它就像母親一樣的慈祥。
    問:有沒有想過,如果不是一位畫家,你現在可能在做些什么?
    李小聰:我相信命運。一個人從事何種職業很可能跟他的性格相關,成為一名畫家是我小時候的夢想。如今是否已經成為一名畫家并不重要,重要的是我每天能做自己喜歡的事。
    問:是什么契機讓你走上繪畫這條道路?
    李小聰:大概與家庭的影響有關。我出生于廣東潮州古城.父親是一名鄉村教師,他喜歡傳統文化,也能繪畫、書法、篆刻、茶藝,這些在我幼小的心靈留下了深刻的記憶。加上他有一些書畫和書籍收藏.所以少時我學畫的時候多了一些臨本和書籍.這鳘對我后來的成長起著重要的作用。
    問:每個藝術家都有著自己鮮明的個性和特點,您的藝術特點主要表現在哪些方面?
    李小聰:所謂藝術的特點基本上是由每個藝術家的個性形成的。但是好的藝術作品不只是強調個性,而更重要的是要在共性的基礎上,去體現自己的風格。因為一切技法都是在尋找一種表達內心感覺的語言,更好地與有緣的人們分享著對生活的悟。這是一種真實的感情。由于感情的真實,人們才能與你的作品產生共鳴。這就是我的藝術態度。
    問:在這么多年的陶瓷繪畫創作中.您有哪些感悟?
    李小聰:中國改革開放三十幾年發生了翻天覆地的變化,經歷了從計劃經濟到市場經濟的轉型,所以我們也經歷了生存的挑戰。想起當年在工廠設計室的年代,思想相對單純,沒有那么多的功利心。如今市場看起來好像很紅火,但對于我的心境多了一些繁雜的東西。如今要做一個單純的畫家,這是非常難的事,要有很強的定力。藝術本來是精神生活的依托,現今卻成了物質生活的工具,我很想回歸,但很難。
    問:有很多藝術家的作品很好,可得不到市場的認同,有點“高處不勝寒”的感覺。有的藝術家作品市場很好,卻得不到業內的贊同,認為沒有藝術價值。您怎么看待這個問題?
    李小聰:藝術與市場本來是一對矛盾體。中國經歷了“十年動亂”,傳統的審美產生了一些斷層,所以收藏市場與收藏家的素質也需要一個重新培養的過程?,F在我們處在一個多元化的時代,至于藝術家自己認為“高處不勝寒”,這得讓時間來考驗。所謂業內也是一個很復雜的領域,一切的評判都過早,歷史會給予“洗牌”的,“大浪淘沙”是也。
    問:您兩次來到景德鎮.第二次到來后就再也沒有離開。景德鎮是不是成了你所有靈感的集中地?
    李小聰:景德鎮是千年瓷都,它的歷史積淀很厚,也是一個藏龍臥虎的地方。作為一名陶瓷藝術工作者,我在景德鎮得到很多方面的啟發,吸收了大量的營養。加上它的陶瓷文化氛圍,所以我選擇了這里,作為創作、生活的地方,也收獲了一些成果。
    問:你還有一點也很特別.在當今這個浮躁的社會,為了謀取商業利益,很多人不斷追求著媒體的曝光率,參加各種各樣的活動.做很多名不符實的宣傳。但你很少露面.是在刻意回避么?
    李小聰:我覺得凡事都沒有絕對,一個人的成長他經歷了不同的時期。記得七八十年代,那時我還在工廠的設計室,那是一個信息相對封閉的時代,出版物也非常稀罕,看到同室前輩們的作品發表在一些專業刊
物上,內心是非常羨慕的,多么希望以后自己也能和他們一樣。到了1984年,我的作品獲了一個全國的銀獎,當時單位給我舉行了一個頒獎儀式,當地的報紙也進行了采訪報道,這件事讓我激動了不知多少時間,感到無比的光榮,那報紙我一直收藏至今??墒俏覀儸F在已經身處網絡信息時代,出版物泛濫的時代,出書和見報,或上電視,就像家常便飯,你想不出名都不可能。在這樣的環境下,如果宣傳過于頻繁,很可能會帶來一些負面的影響。經歷了一些時問,你就會感覺到有些宣傳沒有必要?,F在我也不是一切社會活動都不參加,比如有益的交流,友善的探討,我還是很樂意的。如果想辦個個展,這也是與公眾交流的一種形式而已。如果想出本書,這也是想把自己歷年來的一些感受和作品與大家分享。作為繪畫藝術而言.它畢竟是視覺藝術,不必要賦予更多的解說詞。繪畫借助于視覺,能感受到詩詞的意境,能感受到音樂般的旋律.這就是好的視覺藝術作品的效果。所以一切的宣傳都靠作品本身,就好比我們生了一個孩子,我們要培養他有保護自己的能力,有自我生存的能力,而不是靠家長天天去保護他,畢竟每一個人都得靠自己,包括親人。藝術作品也是如此。古代陶瓷作品有很多是沒有落款的,卻靠著自己的藝術感染力、保護自己的能力,被人們珍愛地保護到現在!它仍然沒有因為不知道它的作者而被人們丟棄。這就是我們所要追求的。


    后記:和李小聰做完訪談之后.記者再次來到他的庭院。有風.風中可以聞見淡淡的清香。突然覺得這種感覺就是李小聰帶給你的感覺。似乎有所不為,似乎又無所不容:就是這樣一個在外的行者,淡然,不爭,且做,且行。

 

藝術檔案
    李小聰,1958年出生于廣東省潮州市?,F為高級工藝美術師,中國工藝美術大師。自號韓溪居士、掃葉道人,齋名有掃葉居、蒲香草堂等。70年代參加工作,8()年代曾進修于景德鎮陶瓷學院美術系,至今一直從事陶瓷藝術創作。以山水畫為主要創作題材,鐘情于林壑云泉,曾深居其中,與云朝暮,造化為師..其陶瓷粉彩山水畫在傳統粉彩的基礎上有一些新的突破,深受收藏界的喜愛。

【中國工藝美術大師】
【中國陶瓷藝術大師】
【學院教授】
【陶瓷美術家】
【省工藝美術大師】
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【夏圣公司禮品瓷】
【江西省高級工藝美術師】
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